走在永遠的旅程上- 台灣公路電影<練習曲>

練習曲，一個台灣男生騎單車背吉他環島遊的故事。七天裏，從他的眼裏我們看到很多，外國回來的面對爸媽離婚無所適從的青年、在退休前為學生收集海聲做紀念的老師、因老闆工場倒閉領不到體恤金而每月遊行兼遊玩的無助中年婦女、每年誠心向媽祖祈福的居民、充滿自我的藝術塗鴉青年……

被感動的是…?
我羨慕主角被拍MV的導演看中邀約合作的那種受肯定感，羨慕他能和藝術青年完成塗鴉，或許另外的觀眾，又會羨慕主角的其他遭遇，或是村民對他的疼惜，或是跟單車手一起穿越美景的征服感；環島遊本來象徵的就是人生的旅程，主角的遭遇情節，在不同人心裏應該被不同的部份所觸動，「有些事，現在不做，一輩子都不會做了」，這句主角口中的點眼句，導演希望在不同人心中會帶來不同的詮釋。

不說話的對白
導演陳懷恩在電影裏加入很多人民情懷，也講政治，也講文化，也講保育，也講台灣生態的美麗。不過，電影就是太多訊息落在「講」之上了，而事實上，有什麼話能比導演直接拍出的山巒和海岸更能表達台灣的美麗？大自然的浩瀚，最能令人反思發展和保育的平衡；原居民一張張真誠而有閱歷的臉，最能激起人捍衛傳統文化的心。也正因如此，比起大學助理在喋喋不休談政治和保育，我比較喜歡看那班可憐的婦女為向前僱主抗議而租車，變成上午抗議，下午效遊的苦中作樂；比起聽一個爸爸讀天地一沙鷗的課文，我更喜歡看那些沒有對白只有景色的空鏡。

最喜歡的章節
不肯定知道為什麼主角的第一天旅程放在電影最末交代，不過反正環島和人生，都是一個一個的循環，沒有所謂的始和終。也或許，那是精心的設計，把導演最滿意的放在最後，在胡德夫演奏前的一段，是我最喜歡的一段，那是主角聽雕陶泥像的爺爺講故事。不曉得那爺爺是不是專業演員，但他看著每個自己造的、賦予特別意義的雕像，淡淡地說著他們各自的故事時，那神情深深憾動我心，覺得那是不能「演」出來的神情，或許只有有故事的人才能把閱歷注入那大特寫的臉上。